Yaponiyanın xüsusiyyətləri və tarixi inkişafı bu gün aydın görünür. Bu orijinal ölkə əsrlər boyu demək olar ki, dəyişməz, bir çox cəhətdən hətta ən yaxın qonşularının ərazisində yaranandan fərqli olan xüsusi mədəniyyəti daşıya bildi. Yaponiyaya xas olan ənənələrin əsas xüsusiyyətləri erkən orta əsrlərdə meydana çıxdı. Hələ o zamanlar inkişaf etməkdə olan insanların sənəti təbiətə yaxınlaşmaq istəyi, onun gözəlliyini və harmoniyasını dərk etmək istəyi ilə seçilirdi.
Şərtlər
Adalarda yerləşən Orta əsr Yaponiyası təbiətin özü tərəfindən işğaldan qorunurdu. Xarici dünyanın ölkəyə təsiri əsasən sakinlərlə koreyalılar və çinlilər arasında qarşılıqlı əlaqə prosesində ifadə olunub. Üstəlik, yaponlar birincisi ilə daha tez-tez döyüşürdülər, ikincisindən isə çox şey mənimsəyirdilər.
Ölkənin daxili inkişafı təbii şəraitlə ayrılmaz şəkildə bağlı idi. Nisbətən kiçik adalarda nəhəng tayfunlardan və zəlzələlərdən xilas olmaq üçün praktiki olaraq heç bir yer yoxdur. Buna görə də, bir tərəfdən yaponlar özlərini lazımsız şeylərlə yükləməməyə çalışırdılar ki, hər an bütün zəruri əşyaları toplamaq və qəzəbli elementlərdən xilas olmaq asan olsun.
SDigər tərəfdən, məhz belə şərait sayəsində orta əsr Yaponiya mədəniyyəti özünəməxsus xüsusiyyətlər qazanmışdır. Adaların sakinləri ünsürlərin qüdrətindən və ona heç nəyə qarşı çıxa bilmədiklərindən xəbərdar idilər, təbiətin gücünü və eyni zamanda harmoniyasını hiss edirdilər. Və onu pozmamağa çalışırdılar. Orta əsr Yaponiya sənəti elementlərin ruhlarına sitayiş əsasında qurulan Şintoizm, sonra isə daxili və xarici dünyanın təfəkkürlü dərk edilməsini alqışlayan Buddizm fonunda inkişaf etmişdir.
Birinci Dövlət
III-V əsrlərdə Honsyu adasının ərazisində. Yamato qəbilə federasiyası yarandı. IV əsrə qədər onun əsasında Tenno (imperator) başçılıq etdiyi ilk Yapon dövləti yarandı. Həmin dövrün orta əsr Yaponiyası kurqanların məzmununun öyrənilməsi prosesində alimlərə məlum olur. Onların öz cihazında ölkənin memarlığı ilə təbiət arasındakı əlaqəni hiss etmək olar: kurqan ağaclarla örtülmüş, ətrafı sulu xəndəklə əhatə olunmuş adaya bənzəyir.
Qəbirə müxtəlif məişət əşyaları qoyulmuş, mərhum hökmdarın qalan hissəsi isə kurqan səthinə qoyulmuş içi boş xaniv keramika heykəlcikləri ilə qorunurdu. Bu kiçik heykəlciklər yapon ustalarının nə qədər diqqətli olduqlarını göstərir: onlar insanları və heyvanları təsvir edir, ən kiçik cizgilərə diqqət yetirir, əhval-ruhiyyəni və xarakter xüsusiyyətlərini çatdıra bilirdilər.
Yaponiyanın ilk dini olan Şinto, bütün təbiəti ilahiləşdirmiş, hər ağacda və ya su hövzəsində ruhlarla məskunlaşmışdır. Məbədlər dağlıq və meşəlik ərazilərdə ağacdan (“canlı” materialdan) tikilmişdir. Memarlıq çox sadə və sadə idimümkün qədər ətraf mühitə qarışmaq. Məbədlərin heç bir dekorasiyası yox idi, binalar mənzərəyə rəvan axırdı. Orta əsr Yaponiya mədəniyyəti təbiəti və süni quruluşları birləşdirməyə çalışırdı. Və məbədlər bunu açıq şəkildə nümayiş etdirir.
Feodalizmin yüksəlişi
Orta əsrlərdə Yaponiya Çin və Koreyadan çoxlu borc götürmüşdür: qanunvericilik və torpaq idarəçiliyinin xüsusiyyətləri, yazı və dövlətçilik. Qonşular vasitəsilə buddizm də ölkəyə daxil oldu ki, bu da onun inkişafında mühüm rol oynadı. O, ölkənin daxili parçalanmasını aradan qaldırmağa, Yaponiyanın parçalandığı tayfaları birləşdirməyə kömək etdi. Asuka (552-645) və Naranın (645-794) dövrləri feodalizmin formalaşması, borc götürülmüş elementlərə əsaslanan orijinal mədəniyyətin inkişafı ilə xarakterizə olunurdu.
O dövrün sənəti müqəddəs məna daşıyan binaların tikintisi ilə qırılmaz şəkildə bağlı idi. Bu dövrə aid Buddist məbədinin möhtəşəm nümunəsi Yaponiyanın ilk paytaxtı Nara yaxınlığında tikilmiş Horyuji monastırıdır. İçindəki hər şey heyrətamizdir: möhtəşəm daxili bəzək, beş pilləli paqodanın əsas hissəsi, mürəkkəb mötərizələrlə dəstəklənən əsas binanın kütləvi damı. Kompleksin memarlığında həm Çin tikinti ənənələrinin təsiri, həm də orta əsrlərdə Yaponiyanı fərqləndirən orijinal xüsusiyyətləri nəzərə çarpır. Burada Səma İmperiyasının genişliklərində tikilmiş ziyarətgahlara xas olan əhatə dairəsi yoxdur. Yapon məbədləri daha yığcam, hətta miniatür idi.
Ən təsirli Buddist məbədləri 8-ci əsrdə tikilməyə başladı.mərkəzləşdirilmiş orta əsr dövləti. Yaponiyaya kapital lazım idi və bu, Çin modeli əsasında qurulmuş Nara idi. Buradakı məbədlər şəhərin miqyasına uyğun tikilib.
Heykəl
Təsviri sənət memarlıq kimi inkişaf etdi - Çin ustalarının təqlidindən getdikcə daha çox orijinallıq əldə etməyə doğru. Əvvəlcə yerdən qopmuş tanrıların heykəlləri səma cisimlərindən daha çox adi insanlara xas olan ifadə və emosionallıqla dolmağa başladı.
Bu dövrün heykəltəraşlığının inkişafının özünəməxsus nəticəsi Todayji monastırında yerləşən 16 metr hündürlüyündə Buddanın heykəlidir. Bu, Nara dövründə istifadə edilən bir çox texnikanın birləşməsinin nəticəsidir: tökmə, incə oyma, təqib etmə, döymə. Nəhəng və parlaq, dünyanın möcüzəsi adına layiqdir.
Eyni zamanda insanların, əsasən məbəd nazirlərinin heykəltəraşlıq portretləri peyda olur. Binalar səmavi dünyaları təsvir edən rəsmlərlə bəzədilib.
Yeni tur
Yaponiya mədəniyyətində IX əsrdə başlayan dəyişikliklər bu dövrün siyasi prosesləri ilə bağlıdır. Ölkənin paytaxtı bu gün Kyoto kimi tanınan Heian şəhərinə köçürüldü. Əsrin ortalarında təcrid siyasəti inkişaf etdi, orta əsr Yaponiyası qonşularından hasar aldı və səfirləri qəbul etməyi dayandırdı. Mədəniyyət Çinlilərdən getdikcə uzaqlaşır.
Heian dövrü (IX-XII əsrlər) məşhur yapon poeziyasının çiçəklənmə dövrüdür. Tanka (beş sıra) yaponları daim müşayiət edirdi. Bu dövrün qızıl adlandırılması təsadüfi deyil. Yapon poeziyasının əsri. O, bəlkə də, Doğan Günəş ölkəsinin sakinlərinin dünyaya münasibətini, insanla təbiət arasındakı dərin əlaqəni dərk etməsini, gözəlliyi ən kiçikdə belə hiss etmək bacarığını ən dolğun şəkildə ifadə edirdi. Psixologiya və xüsusi poeziya fəlsəfəsi Heian dövrünün bütün sənətinə nüfuz edir: memarlıq, rəssamlıq, nəsr.
Məbədlər və dünyəvi binalar
Yaponiyanın o dövrdəki xüsusiyyətləri əsasən Buddanın təlimlərini və Şintoizm ənənələrini birləşdirən Buddist təriqətlərinin yaranması ilə bağlı idi. Monastırlar və məbədlər yenidən şəhər divarlarından kənarda - meşələrdə və dağlarda yerləşdirilməyə başladı. Onların dəqiq planları yox idi, sanki ağacların və ya təpələrin arasında təsadüfən peyda olurlar. Təbiət özü bəzək kimi xidmət edirdi, binalar zahirən mümkün qədər sadə idi. Mənzərə sanki memarlıq strukturlarının davamı kimi görünürdü. Monastırlar təbiətə qarşı deyildilər, əksinə ona ahəngdar şəkildə uyğunlaşırdılar.
Dünyəvi binalar da eyni prinsip əsasında yaradılmışdır. Əmlakın əsas pavilyonu olan Şinden, lazım gələrsə, ekranlarla bölünən tək bir yer idi. Hər bir bina mütləq çox vaxt olduqca kiçik, bəzən isə imperator sarayında olduğu kimi gölməçələr, körpülər və gazeboslarla təchiz olunmuş bir bağ ilə müşayiət olunurdu. Bütün orta əsrlər Asiya belə bağlarla öyünə bilməzdi. Yaponiya Çindən götürülmüş üslub və elementləri yenidən işləyərək təbiətlə ayrılmaz şəkildə bağlı olan öz memarlığını yaratdı.
Rəsm
Heykəltəraşlıq da dəyişdi: yeni təsvirlər meydana çıxdı, plastik daha incə və rəngarəng oldu. Bununla belə, ən nəzərə çarpanmilli xüsusiyyətlər rəssamlıqda özünü büruzə verirdi. 11-12-ci əsrlərdə yeni bir üslub inkişaf etdi - yamato-e. Bunun üçün su əsaslı boyalardan istifadə edilmişdir. Yamato-e ilk növbədə müxtəlif mətnləri təsvir etmək üçün istifadə edilmişdir. Bu zaman bədii nəsr fəal inkişaf edirdi, orta əsr yaponlarına xas olan poetik dünyagörüşünün və təbiətə ehtiramın təcəssüm etdiyi tumarlar-nağıllar və ya emakimono meydana çıxdı. Bir qayda olaraq, belə mətnlər illüstrasiyalarla müşayiət olunurdu. Yamato-e ustaları müxtəlif rənglərdən istifadə edərək, parıltı və şəffaflıq effektinə nail olaraq təbiətin böyüklüyünü və insanların emosional təcrübələrini çatdıra bildilər.
Dünyanın poetik anlayışı o dövrün lak məmulatlarında da nəzərə çarpır - sözün əsl mənasında işıq saçan qutu və kasalarda, hamar musiqi alətlərində, qızılı sandıqlarda.
Minamoto sülaləsi
XII əsrin sonunda feodal müharibəsi ilə əlaqədar Yaponiyanın paytaxtı yenidən köçürüldü. Qalib Minamoto klanı Kamakuranı ölkənin əsas şəhərinə çevirdi. Bütün orta əsr Yaponiyası yeni hökmdara tabe idi. Qısaca Kamakura dövrünü şoqunatın - hərbi idarəçiliyin dövrü kimi təsvir etmək olar. Bir neçə əsrlər boyu davam etdi. Xüsusi döyüşçülər - samuraylar dövləti idarə etməyə başladılar. Yaponiyada onların hakimiyyətə gəlməsi ilə yeni mədəni xüsusiyyətlər formalaşmağa başladı. Tanka poeziyası silahlarla əvəz olundu - döyüşçülərin cəsarətini tərənnüm edən qəhrəmanlıq dastanları. Zen Buddizmi dində mühüm rol oynamağa başladı, bədən tərbiyəsi, güclü iradəli səylər və dərin özünü tanımaqla yer üzündə xilasa nail olmağı öyrədir. Xarici parıltı deyilvacib idi, dinin ritual tərəfi arxa plana keçdi.
Yaponiyada samuraylar xüsusi ruh, şərəf və sədaqət mədəniyyəti yaratmışlar. Onlara xas olan kişilik və güc memarlıqdan tutmuş rəssamlığa qədər bütün sənətlərə sirayət etmişdi. Monastırlar paqodalar olmadan tikilməyə başladı, Heian dövrünün incəliyi onlardan yox oldu. Məbədlər sadə daxmalara bənzəyirdi, bu da onların təbiətlə birliyini daha da artırırdı. Çoxlu sayda heykəltəraşlıq portretləri meydana çıxdı. Ustalar canlı kimi görünən təsvirlər yaratmağa imkan verən yeni texnikalar öyrəndilər. Eyni zamanda, eyni kişilik və şiddət pozalarda, formalarda və kompozisiyalarda özünü göstərirdi.
Bu dövrün Emakimonoları personajların emosionallığı ilə deyil, klanlar arasında qanlı müharibələrdən bəhs edən süjetlərin dinamikliyi ilə səciyyələnir.
Bağ evin davamıdır
1333-cü ildə paytaxt Heian'a qaytarıldı. Yeni hökmdarlar incəsənətə himayədarlıq etməyə başladılar. Bu dövrün memarlığı təbiətlə daha da sıx vəhdət təşkil edir. Şiddətlilik və sadəlik poeziya və gözəlliklə bir yerdə yaşamağa başladı. Təbiət haqqında düşünmək, onunla uyğunlaşma yolu ilə mənəvi yüksəlişi tərənnüm edən Zen təriqətinin təlimləri ön plana çıxdı.
Bu dövrdə ikebana sənəti inkişaf etdi və evlər elə tikilməyə başladı ki, yaşayış evinin müxtəlif yerlərində bağçaya bir az fərqli bucaqdan heyran olmaq mümkün olsun. Təbiətin kiçik bir parçası çox vaxt evdən eşik belə ayrılmırdı, onun davamı idi. Bu, rəvan bir verandanın tikildiyi Ginkakuji binasında ən çox nəzərə çarpırbağçaya axan və gölməçənin üstündən asılır. Evdə olan adam, yaşayış sahəsi ilə su və bağ arasında sərhəd olmadığı, bunların bir bütünün iki hissəsi olduğu illüziyasına sahib idi.
Çay bir fəlsəfə kimi
XV-XVI əsrlərdə Yaponiyada çay evləri yaranmağa başladı. Çindən gətirilən içkidən rahat həzz almaq bütöv bir rituala çevrilib. Çay evləri zahid daxmalarına bənzəyirdi. Onlar elə qurulmuşdu ki, mərasim iştirakçıları özlərini xarici aləmdən ayrı hiss edə bilsinlər. Otağın kiçik ölçüsü və kağızla örtülmüş pəncərələr xüsusi atmosfer və əhval-ruhiyyə yaradırdı. Qapıya aparan kobud daş yoldan tutmuş sadə saxsı qablara və qaynar suyun səsinə qədər hər şey şeir və sülh fəlsəfəsi ilə dolu idi.
Monoxrom rəsm
Bağçılıq sənəti və çay mərasimi ilə paralel olaraq rəssamlıq da inkişaf etmişdir. Orta əsr Yaponiyasının tarixi və XIV-XV əsrlərdə mədəniyyəti. suibok-qa - mürəkkəb boyasının görünüşü ilə qeyd olunur. Yeni janrın rəsmləri tumarlara yerləşdirilən monoxrom mənzərə eskizləri idi. Suiboku-qa ustaları, çinlilərdən rəngkarlığın xüsusiyyətlərini mənimsəyərək, tez bir zamanda yapon orijinallığını rəssamlığa gətirdilər. Təbiətin gözəlliyini, onun əhval-ruhiyyəsini, əzəmətini və sirrini çatdırmağı öyrəndilər. 16-cı əsrin əvvəllərində suiboku-qa texnikası yamato-e texnikası ilə üzvi şəkildə birləşərək rəssamlıqda yeni üslubun yaranmasına səbəb oldu.
Son Orta əsrlər
Orta əsr Yaponiyasının xəritəsi 16-cı əsrin sonlarına doğru "yamaqlı yorğan" olmaqdan çıxdı.müxtəlif qəbilələrin mülkləri. Ölkənin birləşməsi başladı. Qərb dövlətləri ilə əlaqələr qurulmağa başladı. Dünyəvi memarlıq indi mühüm rol oynayırdı. Sülh dövründə şoqunların nəhəng qalaları təntənəli şəkildə bəzədilmiş otaqları olan saraylara çevrildi. Zallar sürüşən arakəsmələrlə ayrılmış, rəsmlərlə bəzədilmişdir və xüsusi şəkildə işıq yayaraq bayram ab-havası yaratmışdır.
O dövrdə inkişaf edən Kano məktəbinin ustaları tərəfindən çəkilmiş rəsmlər təkcə ekranlarla deyil, həm də sarayların divarları ilə örtülmüşdür. Mənzərəli rəsmlər təbiətin əzəmətini və təntənəsini çatdıran şirəli rəngləri ilə seçilirdi. Yeni mövzular meydana çıxdı - adi insanların həyatının görüntüləri. Xüsusi ifadəlilik qazanan saraylarda monoxrom rəsm də var idi.
Ən çox monoxrom rəsm qala otaqlarının təntənəsinə yad olan sakitlik atmosferinin qorunduğu çay evlərini bəzəyirdi. Sadəlik və əzəmətin birləşməsi Edo dövrünün (XVII-XIX əsrlər) bütün mədəniyyətinə nüfuz edir. Bu zaman orta əsr Yaponiyası yenidən təcrid siyasəti yürüdürdü. Yaponların xüsusi münasibətini ifadə edən yeni sənət növləri meydana çıxdı: kabuki teatrı, ağac kəsmələri, romanlar.
Edo dövrü qalaların və təvazökar çay evlərinin möhtəşəm dekorasiyasının, yamato-e ənənələrinin və 16-cı əsrin sonlarına aid rəsm texnikasının yaxınlığı ilə xarakterizə olunur. Qravüralarda müxtəlif bədii hərəkətlərin və sənətkarlığın vəhdəti aydın görünür. Müxtəlif üslublu ustalar tez-tez birlikdə işləyirdilər, üstəlik, bəzən eyni rəssam həm fanatları, həm ekranları, həm də qravüraları və tabutları rəngləyirdi.
Gecikmiş orta əsrlər gündəlik həyatın mövzu məzmununa diqqətin artması ilə xarakterizə olunur: yeni parçalar meydana çıxır, çini istifadə olunur, kostyum dəyişir. Sonuncu, kiçik özünəməxsus düymələr və ya açar zəncirlər olan netsuke-nin ortaya çıxması ilə əlaqələndirilir. Onlar Doğan Günəş Ölkəsi heykəltəraşlığının inkişafının müəyyən nəticəsi oldu.
Yaponiya mədəniyyətini başqa xalqların yaradıcı düşüncəsinin nəticələri ilə qarışdırmaq çətindir. Onun orijinallığı xüsusi təbii şəraitdə inkişaf etmişdir. Dözülməz elementlərə daimi yaxınlıq incəsənətin və sənətkarlığın bütün sahələrində özünü göstərən ahəngə can atmanın xüsusi fəlsəfəsini doğurdu.
