Avropa mədəniyyəti X-XIV əsrlər. sənət sahəsində əldə etdiyi nailiyyətlərlə bu gün də tədqiqatçıları heyran edir. Qotika və Romanesk üslubları təkcə orta əsr memarlığına deyil, həm də böyük təsir göstərmişdir. Onların xüsusiyyətlərini rəssamlıq, ədəbiyyat, heykəltəraşlıq, musiqi və hətta o uzaq dövrün modasında izləmək olar.
Feodal dövrünün ilk mühüm mədəni hadisəsinə çevrilən roman üslubu X əsrin sonundan XII əsrə qədər mövcud olmuşdur. Avropanın bir-biri ilə düşmənçilik edən kiçik feodal dövlətlərinə parçalandığı çətin bir dövrdə formalaşmışdı. İncəsənətin demək olar ki, bütün növləri, bəziləri daha çox, digərləri daha az dərəcədə orta əsrlər Avropa mədəniyyətinin təkamülünün təbii mərhələsinə çevrilən Romanesk üslubundan təsirlənmişdir.
Qədimlik və Müasirlik Arasında
476-cı ildən german tayfalarından birinin başçısı Odoacer sonuncu Qərbi Romanı devirdi. İmperator Romulus Augustulus, tarixçilər ənənəvi olaraq növbəti dövrün - Orta əsrlərin geri sayımına başlayırlar. Bu dövrün 15-ci əsrin sonlarında, avropalıların onlar üçün yeni qitələr kəşf etməyə və fəal şəkildə kəşf etməyə başladığı zaman başa çatdığı ümumi qəbul edilir.
"Orta əsrlər" adı 15-ci əsrdə italyan humanistləri tərəfindən icad edilmişdir. Min illər boyu unudulmuş qədim mədəniyyətin, biliyin, adət-ənənələrin və dəyərlərin dirçəliş vaxtının yaxınlaşdığına inanırdılar. Humanistlər əmin idilər ki, Romanın süqutundan sonra layiqli heç nə baş verməyib, bu, tənəzzül və barbarlığın qaranlıq dövrü olub. Buna görə də, onlar kifayət qədər təvazökarlıqla, keçmiş minilliyi Orta əsrlər adlandırdılar - Antik dövr ilə yaranan Yeni Əsr arasında uçurum
Qismən humanistlər haqlı idilər: bir vaxtlar çiçəklənən şəhərlər və yaxşı yollar tənəzzülə uğradı, qədim mədəniyyət demək olar ki, unudulmuşdu. Dini fanatiklər onun irsini qəsdən məhv etdilər. Amma digər tərəfdən, orta əsrlər bəşər mədəniyyətinin inkişafına mühüm təsir göstərmişdir. Məhz bu dövrdə müasir Avropa dilləri formalaşdı, universitetlər açıldı, bizi hələ də həyəcanlandıran əsərlər yazıldı, çoxlu şəhərlər tikildi, əzəmətli kafedrallar tikildi, sənətdə yeni bir üslub - Romanesk yarandı.
Ruhani fəaliyyət də artdı: ziyarət geniş vüsət aldı. Avropa yollarında minlərlə insan qalıqlara və yadigarlara ibadət etmək üçün monastırlara gedirdi.
Adın mənşəyi
Mədəniyyətdə yeni istiqamətTəsadüfi deyil ki, o, qədim Romada inkişaf etdirilən texnikalara əsaslandığı üçün Romanesk üslubunun adını almışdır. Təbii ki, onun bütpərəst mədəniyyətlə birbaşa əlaqəsi yox idi, əksinə, yeni üslub tamamilə xristian təlimi əsasında formalaşmışdı. Buna baxmayaraq, orada çox şey Antik dövrü xatırladırdı: monumental binalar tikilirdi, Roma memarlarının riayət etdiyi eyni estetik standartlar müşahidə olunurdu. Məsələn, kiçik detallar, həddindən artıq dekorasiya yox idi, binalarda vurğu güclü hörgü üzərində idi. Romanesk üslubu orta əsrlərdə ümumavropa oldu, onun qanunlarına Qədim Rusiya da daxil olmaqla, qitənin bütün əyalətlərində əməl edildi.
Vurğulananlar
İncəsənətdə yeni istiqamət qədim memarlığa xas olan dekorativ və ornamental vasitələrin və ona xas mütənasib formaların təchizatını tamamilə rədd etdi. Hələ də sağ qalan kiçik hissə qabalaşdırıldı və dəyişdirildi.
Sənət tarixçiləri Romanesk üslubunun xüsusiyyətlərinə istinad edirlər:
- onun emosional başlanğıcı, psixologizm;
- müxtəlif sənətlərin birliyi, onların arasında memarlığın aparıcı yer tutduğu;
- teosentrizm (Allah hər şeyin mərkəzindədir);
- sənətin dini təbiəti;
- şəxssizlik (hesab olunurdu ki, ustadın əlini Tanrı idarə edir, ona görə də orta əsr yaradıcılarının adları bizə demək olar ki, məlum deyil).
Romantikanın üslub xüsusiyyətləri bunlardır:
- tamamilə daşdan tikilmiş nəhəng binalar;
- yarımdairəvi tağlı tağ;
- kütləvi vəqalın divarlar;
- relyeflər;
- divar rəsmləri;
- planar, qeyri-həcmli şəkillər;
- heykəltəraşlıq və rəssamlıq memarlığa tabe idi və məbədlərdə və monastırlarda istifadə olunurdu.
Böyük Romanesk memarlığı:
- Feodal qalası. Adətən müşahidə və müdafiə üçün əlverişli olan təpədə yerləşirdi. Dördbucaqlı və ya dairəvi qüllə - donjon, qalanın özəyi idi.
- Məbəd. Bazilika ənənəsinə uyğun olaraq tikilmişdir. Bu, üç (nadir hallarda beş) nefli uzununa otaq idi.
- Dar pəncərələri və qalın divarları olan monastır kompleksi.
Və orta əsr şəhərlərinin özləri, mərkəzdə kafedralın tikildiyi bazar meydanı, daha çox nəhəng divarlarla əhatə olunmuş qalalara bənzəyirdi.
Orta əsrlərdə Romanesk memarlığı
XI-XIII əsrlər - bu, Avropa incəsənətinin parlaq çiçəkləmə dövrüdür. Cəngavər qalaları və kral sarayları, körpülər və bələdiyyə binaları ucaldıldı. Orta əsrlər memarlığının, eləcə də bu dövrün ictimai həyatının digər sahələrinin inkişafına xristianlığın böyük təsiri olmuşdur. Roma İmperiyasının süqutundan sonra dövlət sərhədləri və hökmdarlar dəyişdi, yalnız güclü xristian kilsəsi sarsılmaz olaraq qaldı. Təsirini gücləndirmək üçün xüsusi üsullara müraciət etdi. Bunlardan biri də şəhərlərin mərkəzi meydanlarında əzəmətli məbədlərin tikilməsi idi. Bu, bəzən uzaqdan görünən yeganə hündür daş bina idi.
Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, üstünlük təşkil edirAvropada 11-12-ci əsrlərdə (və bəzi ölkələrdə hətta 13-cü illərdə) memarlıq üslubu latınca Roma (Roma) sözündən Romanesk adlanırdı, çünki o dövrün ustaları bəzi qədim Roma tikinti texnikalarından istifadə edirdilər. Qərbdə, Bizansdan fərqli olaraq, bazilika sağ qaldı və nəticədə o, yerini çarpaz günbəzli kilsəyə verdi. Düzdür, onun formaları mürəkkəbləşib, təkmilləşib. Beləliklə, kilsənin şərq hissəsinin ölçüsü artdı və döşəməsinin altında bir kripta - gizli otaq var idi. Burada müqəddəs izlər saxlanılır və kilsə xidmətçiləri dəfn edilirdi.
Bütün Romanesk binaları, istər bazilikalar, istərsə də qalalar oxşar xüsusiyyətlərə malik idi:
- monumentallıq;
- bir qədər kəsilmiş formalar;
- Memarlığın ciddi möhkəmləndirilmiş təbiəti;
- düz xətlərin üstünlük təşkil etməsi (yalnız istisna yarımdairəvi tağlar idi).
Sıx yolların kəsişmələrində
Şübhəsiz ki, XI-XII əsrlərdə aparıcı rol kilsə memarlığına məxsus olmuşdur. O vaxta qədər pontifikat öz əlində inanılmaz sərvət cəmləmişdi, onun bir hissəsi məbədlərin və monastırların tikintisinə gedirdi. Eyni dövrdə zəvvarların sayı qeyri-adi şəkildə artdı, buna görə də ən çox izdihamlı marşrutlarda yerləşən köhnə Romanesk bazilikaları artıq bütün zəvvarları qəbul edə bilmədi. Bu səbəbdən məbədlərin tikintisi əsl bum yaşamağa başlayır. Təxminən 1000-ci ildən sonra, xüsusilə İtaliya və Fransada qısa müddətdə onlarla bazilika yenidən tikildi. Avropa xalqları məbədlərinin bəzəyi və ölçüsünü ötməyə çalışaraq bir-biri ilə yarışırdılar.
Lakin ilk Romanesk kilsələri zərif deyildilər, nisbətən alçaq və kütləvi idilər. Pəncərələr kiçik, divarları qalın idi, çünki məbəd ilk növbədə həm mənəvi, həm də fiziki (mühasirələr zamanı) sığınacaq yeri hesab olunurdu. Hörgü divarların qalınlığı 3, bəzən isə 5 metrə çatırdı.
Kilsə fasadının dizaynında dekorasiyadan nadir hallarda istifadə olunub, xarici bəzək çox təvazökar olub, bir neçə heykəltəraşlıq elementi var. Bütün diqqət daxili dekorasiyaya yönəldilib. İnteryer böyük miqdarda qədim dünyadan miras qalmış freskalar (yaş gips üzərində rəsmlər), relyeflər və heykəllərlə bəzədilmişdir. Bu ənənə orta əsrlərdə fəal şəkildə inkişaf edərək Romanesk üslubunun xarakterik xüsusiyyətlərindən birinə çevrildi.
Bazilikalar hansılar idi?
Bunlar üç və ya beş nefli düzbucaqlı binalar idi. Əvvəlcə mərkəzi nefin taxta tavanı var idi, lakin zaman keçdikcə onu daş tonozlarla örtməyi öyrəndilər. Lakin onların təzyiqinə yalnız nəfləri bir-birindən ayıran son dərəcə möhkəm divarlar və sütunlar tab gətirə bilirdi. Dar, boşluq kimi pəncərələr divarlara əlavə möhkəmlik verirdi. Buna görə də zahirən Romanesk kilsələri çox vaxt qalalara bənzəyirdi, halbuki onların içində alaqaranlıq hökm sürürdü.
Həm transeptlə əsas nefin kəsişməsində, həm də şərq divarında və qərb fasadının künclərində ucalan güclü qüllələr bazilika ilə qala oxşarlığını daha da gücləndirirdi. Bundan əlavə, bu, məbədin xarici görünüşünə şiddət, əzəmət və hətta şiddət verdi. Müharibələr zamanı Romanesk bazilikaları xidmət edirdiqalalarla birlikdə təhlükəsiz sığınacaq.
Yarımdairəvi tağların bolluğu Romanesk üslubunun başqa bir diqqətəlayiq xüsusiyyətidir. Orta əsr məbədlərində onlar yalnız qapı və pəncərələrdə deyil, həm də fasadların və interyerlərin dizaynında istifadə olunurdu.
Romanesk bazilikasının qərb hissəsi son dərəcə təmtəraqla bəzədilmişdi. Bu, iki məqsədə xidmət edirdi: möminləri cəlb etmək və ədalətsiz həyat sürənləri qorxutmaq. Buna görə də, kilsə timpanumları üçün yerlər (girişin üstündə, tağla çərçivələnmiş girinti) müvafiq olaraq seçilmişdir.
Cluny Abbey Kilsəsi Romanesk məbədi memarlığının gözəl nümunəsidir. Üstəlik, onun tikintisi üçün istifadə olunan texnika orta əsr sənətkarlarına əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərmişdir.
Qədim Rus memarlığında Romanesk üslubunun xüsusiyyətləri
Vladimir-Suzdal Rus ağ daş memarlığı ilə məşhur idi. Pravoslav kilsələrinin tikintisi Andrey Boqolyubskinin dövründə zirvəyə çatdı. Şahzadə rus memarlığını Qərbi Avropa Romanesk memarlığının texnikaları ilə zənginləşdirən alman ustalarını dəvət etdi. O vaxtdan bəri, bir vaxtlar şəhər divarının bir hissəsi olan Vladimirdəki Qızıl Qapılar bu günə qədər salamat qalmışdır. Romanesk üslubunun başqa bir nümunəsi Fərziyyə kilsəsidir. Onunla Vladimirdə qonşuluqda ağ daş üzərində oymaların zənginliyi və gözəl freskaları ilə seçilən Dmitriyevski Katedrali sonradan ucaldıldı.
Cəngavər Qalaları
Orta əsrlərdə Romanesk üslubu qalaların tikintisində öz əksini tapmışdır. XI dövr -12-ci əsr - bu cəngavər mədəniyyətinin inkişafı və feodal münasibətlərinin formalaşması dövrüdür. 10-cu əsrin ikinci yarısına qədər qalalar təbii təpələrin və ya kurqanların üzərində ağacdan tikilirdi. Sonralar belə qalalar Romanesk ənənələrinə uyğun və xüsusi qaydalarla tikilməyə başladı. Onların xüsusi gözətçi qüllələri var idi, onlardan əsası donjon idi. Yeganə giriş qala kompleksinin içindən idi. Mebel binaya uyğun olmalı idi: kütləvi, funksional, minimum dərəcədə bəzədilmiş, bir sözlə, üstünlük təşkil edən Romanesk üslubuna tam uyğundur.
İstehkamların öz kiçik kilsəsi, həbsxanası və uzun mühasirələrə tab gətirmək üçün çoxlu anbarları var idi.
Konvi qalası (Uels, Böyük Britaniya) Romanesk qalasının yaxşı nümunəsidir. Bu, sağ qalmış ən böyük orta əsr qalalarından biridir. Qala 13-cü əsrin sonlarında Birinci Eduardın əmri ilə tikilmişdir. Conwy günəşin çətin göründüyü 8 silindrik qüllə və kütləvi müdafiə divarları ilə əhatə olunmuşdur. Qala dəfələrlə mühasirələrə məruz qalsa da, onların hörgüləri 800 il ərzində praktiki olaraq zədələnməmişdir. Kral onun tikintisinə inanılmaz məbləğdə - 15 min funt sterlinq xərcləyib ki, bu da indiki məzənnə ilə 193 milyon avro təşkil edir. Ərazisi xarici və daxili həyətə bölünən Conwy qalası təpə üzərində tikilib və keçilməz hesab edilib. Qala divarlarını mümkün dağılmaqdan qorumaq üçün onlar möhkəm qayalı qaya üzərində ucaldılmışdır.
Yaxşısənət
10-cu əsrə qədər Avropa rəssamlığında praktiki olaraq heç bir insan təsviri yox idi. Bitki, heyvan və həndəsi ornamentlərlə zəngin idi. Ancaq Romanesk üslubunun doğulması ilə ornamental sənət bir insanın obrazı ilə əvəz olundu: müqəddəslər və bibliya personajları. Əlbəttə ki, bu, hələ də şərti reproduksiya idi, lakin, şübhəsiz ki, irəliyə doğru böyük bir addım idi.
Roman kilsələrinin dekorasiyasında freskalar və vitrajlar böyük rol oynamışdır. Bazilikaların divarları, tağları, sütunları və başlıqları çoxrəngli parlaq freskalarla boyanmışdır. Belə kilsələrdə daş üzərində oyulmuş çoxlu sayda fantastik canlılar "yaşayırdı". Orta əsr heykəltəraşları onları german və kelt qəbilələrinin bütpərəst keçmişindən götürmüşlər.
Təəssüf ki, Romanesk üslubunda monumental rəsmin yalnız kiçik bir hissəsi günümüzə qədər gəlib çatmışdır. Belə nümunələr Santa Maria de İqasel (İspaniya) və Saint-Savin-sur-Gartamp (Fransa) monastır kilsələrinin freskalarıdır.
Sonuncu halda, müxtəlif bibliya səhnələrini lakonik şəkildə təsvir edən stulun bütün məkanını tutan böyük divar rəsmləri dövrü haqqında danışırıq. Yüngül fonda parlaq konturla təsvir edilmiş rəqəmlər aydın görünür.
Dünyəvi sənət və sənətkarlıq Bayeux-un naxışlı qobeleninə görə qiymətləndirilə bilər. Xalçanın uzun zolağında 1066-cı ildə Norman cəngavərləri tərəfindən İngiltərəni fəth etmə epizodları toxunur.
Romanesk dövründə freskalarla yanaşı təmtəraq və parlaqlığı ilə seçilən kitab miniatürlərindən də geniş istifadə olunurdu. ATmonastırlarda xüsusi emalatxanalar - skriptoriyalar var idi, burada əlyazmaların surətini çıxarıb bəzəyirdilər. O dövrün kitab miniatürü povestə can atırdı. Şəkil, mətn kimi, abzaslara - hekayənin vizual vahidlərinə bölündü. Bununla belə, müstəqil və hekayənin mahiyyətini əks etdirən illüstrasiyalar var idi. Və ya rəssamlar mətni rəsmin ciddi həndəsi formalarına daxil etdilər. Tarixi salnamələri əks etdirən miniatürlər çox müxtəlifliyi ilə seçilirdi.
Qəhrəmanlıq dastanı
İncəsənətdə romanesk üslubu ədəbiyyatda da meydana çıxdı. Hər biri müəyyən bir sinfin həyat tərzinə, tələblərinə və təhsil səviyyəsinə uyğun gələn bir neçə yeni janr meydana çıxdı. Ən geniş yayılmışı, təbii ki, xristian ədəbiyyatı idi. İncildən əlavə, əsasən ilahiyyatçılar tərəfindən oxunan Kilsə Atalarının dini traktatları və təlimləri, kanonlaşdırılmış din adamlarının və ruhanilərin tərcümeyi-halı məşhur idi.
Kilsə ədəbiyyatı ilə yanaşı, dünyəvi ədəbiyyat da inkişaf etmişdir. Maraqlıdır ki, onun ən yaxşı əsərləri yüksək texnologiyalar əsrimizdə də oxunmaqda davam edir. Romanesk dövrü qəhrəmanlıq eposunun çiçəklənmə dövrüdür. Əjdahalara, sehrbazlara və yaramazlara qarşı döyüşən qorxmaz qəhrəmanların şücaətlərindən bəhs edən xalq mahnıları və nağılları əsasında yaranmışdır. Epik əsərlər oxunmaq üçün deyil, ucadan, çox vaxt musiqi alətlərinin (altça və ya arfa) müşayiəti ilə ifa olunmaq üçün nəzərdə tutulmuşdu. Bu səbəbdən onların çoxu nəzm şəklində yazılır. O dövrün ən məşhur epik əsərləri bunlardır:
- "Ağsaqqal Edda", mifologiya və xristianlığın bir-birinə qarışdığı qədim norveç dastanları toplusu.
- "Nibelungenlilər" alman cəngavər Ziqfridin taleyindən bəhs edir.
- Beowulf, cəsur bir əjdaha döyüşçüsü haqqında qədim anqlo-sakson dastanı.
Zaman keçdikcə mifik yox, real şəxsiyyətlər dastanların qəhrəmanlarına çevrildi və əsərlərin özü də reallıqda baş verən hadisələrdən bəhs etməyə başladı. Belə tarixi-epik poemalara İspaniyanın “Side nəğməsi” və Fransanın “Roland nəğməsi” daxildir. Sonuncu Böyük Karlın Basklar ölkəsindəki yürüşündən və öz dəstəsi ilə birlikdə kral ordusunun Pireney adalarından keçərək geri çəkilməsini əhatə edən qraf Rolandın ölümündən bəhs edir.
Xətt dəyirmanı
XI-XII əsrlər musiqi sənəti üçün onun dünyəvi və kilsə musiqisinə bölünməsi böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Bu dövrdə bütün Qərbi Avropa ölkələri üçün orqan tanınmış məbəd alətinə çevrildi və Latın dili liturgik oxumağın vahid formasına çevrildi. Yaradıcıları əsasən fransız və italyan rahibləri olan xristian musiqisi Avropanın peşəkar musiqi mədəniyyətinin əsaslarının yaradılmasında böyük rol oynamışdır.
Bu sənət tarixində əsas mərhələ Arezzolu Guido tərəfindən edilən bir yenilik oldu. Oğlanlara oxumağı öyrədən bu italyan rahib bu gün də istifadə olunan not yazısı prinsiplərini işləyib hazırlayıb. Ondan əvvəl səslər neumes, kvadrat notlarla qeyd edildi. Lakin onlardan istifadə edərək səsin yüksəkliyini əyani şəkildə təsvir etmək mümkün deyildi. Guido of Arezzo melodiyaları yerləşdirdi4 qeydli xətti heyət, beləliklə problemi həll edir.
Avropada üstünlük təşkil edən Romanesk üslubu da xoreoqrafiyaya təsir etdi. Bassdance - rəqqasların oxuması və ya musiqi alətlərinin müşayiəti ilə ifa edilən orta əsr rəqsi. Bu, rəqsdən daha çox təntənəli yürüşə bənzəyirdi. Qalalar və məbədlər kimi ağır və əzəmətli bas rəqsi Avropa incəsənətində Romanesk dövrünün əksi idi.
Kəsə və daş
Romanesk memarlıq üslubunun daha yaxşı nümunələri memarlıq, heykəltəraşlıq və rəssamlığın vəhdətini təmsil edirdi. Artıq uzaqdan ibadətə gedən möminlər məbədin fasadının xarici heykəltəraşlıq bəzəyini gördülər. İçəridə onlar əsas portaldan - binanın qərb tərəfində yerləşən zəngin bəzədilmiş daş oyma girişdən keçdilər. Onun nəhəng tunc qapıları çox vaxt bibliya səhnələrini əks etdirən relyeflərlə bəzədilib.
Məbədin içərisində mömin daş oyma və freskalarla bəzədilmiş tonozların, sütunların, başlıqların, divarların yanından qurbangahın yanına getdi. Şəkillər Müqəddəs Yazıların süjetlərinə əsaslanırdı, lakin əsas fiqur həmişə tövbə etməyən günahkarlara qarşı amansız və düşmənlər üzərində qalib gələn Uca Allahın fiquru olmuşdur. Orta əsrlərin insanları Yaradanı belə təmsil edirdilər. Təsadüfi deyil ki, Romanesk üslubunda tikilmiş kilsələr “Daşda İncil” adlanırdı.
O dövrün heykəltəraşlığında rəngkarlıqda olduğu kimi dekorativ-ornamental kompozisiyada da insan fiqurunun rolu güclənir. Lakin antik dövrdən miras qalmış monumental heykəl tamamilə ona tabe idi.memarlıq formaları. Buna görə də, bazilikaların bəzədilməsində adətən relyeflər fonunda yaradılan daş heykəltəraşlığa böyük rol verildi. Bir qayda olaraq, onlar yalnız daxili deyil, həm də bazilikaların xarici divarlarını bəzəyirdilər. Frizlərdə - dekorativ kompozisiyalar, çömbəlmə nisbətlərinin fiqurları, sütun və sütunlarda isə uzunsov olanlar üstünlük təşkil edirdi.
Heykəltəraşlığın xüsusiyyətləri
Bundan başqa, heykəltəraşlıq relyefləri əsas portalın üstündə yerləşirdi. Çox vaxt bu, Qiyamətin görüntüsü idi. Yəqin ki, ən məşhuru Autundakı (Burqundiya) Saint-Lazare Katedralinin girişini bəzəyən mənzərədir. Bu, relyefi yaradan ustanın adının bizə gəlib çatdığı nadir haldır - Gislebert.
Şəklin mərkəzində hökmü icra edən Məsihin fiquru var. Onun sağında sevinən salehlər, solunda isə titrəyən günahkarlar dayanır. Bu relyefdə ən diqqətçəkən şey insan hisslərinin müxtəlifliyidir. Hərəkətlər, duruşlar və üzlər qorxu və ya ümidi əks etdirir. Usta üçün əsas şey inandırıcı fiqurlar yaratmaq deyil, yaşanmış hisslərin bütün gamutunu təsvir etmək idi.
Hər ölkədə heykəltəraşlığın özünəməxsus milli xüsusiyyətləri var idi. Məsələn, Almaniyada Fransadan fərqli olaraq məbədlərin fasadları və xarici divarları demək olar ki, bəzədilməyib. Romanesk üslubunda Alman heykəltəraşlığı sərt və asket, sərt və olduqca mücərrəddir. Buna misal olaraq Müqəddəs Məryəm Laah Abbey kilsəsini göstərmək olar.
Romanesk kilsələrinin heykəltəraşlıq bəzəyi təkcə ruhani deyil, həm də qeyri-adi,fantastik. Burada siz nadir gözəlliyə və mürəkkəbliyə malik daş ornamentləri görə bilərsiniz: kentavrlar, qanadlı əjdahalar, şahmat oynayan meymunlar və s. Alman tayfalarının əfsanələrindən götürülmüş inanılmaz canlıların heykəlləri tez-tez Romanesk bazilikalarının sütunlarının fasadlarını və başlıqlarını bəzəyirdi.
Fransız üslubu
Romanesk üslubu və XIII əsrdə onu əvəz edən qotika orta əsrlər Avropa mədəniyyətinin inkişafında böyük iz buraxmışdır. Əgər Romanesk sərtlik və monumentallığın birləşməsidirsə (xəyallar yoxdur, yalnız aydın həndəsə və dua əhval-ruhiyyəsi), o zaman qotika yüngüllük və əzəmətlə seçilirdi.
XII əsrdə yaranmışdır. Fransanın şimalında, sonra isə demək olar ki, bütün qitədə yayılmışdır: Portuqaliyadan Litvaya qədər. O dövrdə "Fransız üslubu" adlanırdı və sonradan yeni istiqamət "Qotik" adlanırdı. Bir çox cəhətdən Gothic kafedral memarlığı Romanesk üslubunun ənənələrini qorudu. Onun demək olar ki, bütün elementləri qaldı, lakin dəyişilmiş formada: qalın sütunlar əvəzinə nazik dəstələr zərif sütunlar meydana çıxdı, yarımdairəvi tağlar yuxarıya doğru uzandı, kiçik pəncərələr nəhəng oldu və məbədi işıqla doldurdu.
Son söz
Avropa xalqlarının qədim sənətdən fərqli ilk şəxsi nailiyyəti, əlbəttə ki, Romanesk üslubu idi. Orta əsr məbədlərinin, heykəllərin, kitab miniatürlərinin fotoşəkilləri bu dövrün irəliyə doğru əhəmiyyətli bir mədəni addım olduğunu göstərən təkzibedilməz sübut kimi xidmət edir.
